Маска может скрывать лицо и одновременно раскрывать персонажа. Смотрим на десять традиций: без сведения разных культур к одному карнавальному костюму.
Рисунки — авторские интерпретации названных традиций, не фотографии и не точные копии музейных предметов. Вымышленные зарисовки отделены от фактов со ссылками; ритуальные представления описываются как культурные практики.
1. Ко-омотэ: тихое лицо театра но

Ко-омотэ: тихое лицо театра но
Маска почти не менялась, но поворот головы менял встречу со светом. Неподвижному лицу оказалось что сказать.
Проверенный факт. Ко-омотэ — тип японской театральной маски но, представляющий молодую женщину.
Это тип роли, а не портрет актрисы или универсальная японская маска.
2. Баута: лицо оставило место голосу

Баута: лицо оставило место голосу
Белая маска выступила вперёд угловатой нижней частью. Она хотела скрыть лицо, но не всю беседу.
Проверенный факт. Венецианская баута узнаётся по выступающей нижней части; историческое название связано и с целым маскировочным костюмом.
Здесь показана маска отдельно, без плаща и треуголки.
3. Янбан: улыбка вышла на сцену

Янбан: улыбка вышла на сцену
Деревянное лицо улыбнулось прежде, чем началась сцена. Казалось, оно уже знало, кому достанется шутка.
Проверенный факт. Янбан — персонаж знатного человека в корейской традиции масок Хахве и масочного представления.
Маска принадлежит сценическому языку сати́ры, а не служит общим портретом корейца.
4. Баронг: грозный вид не объясняет роль

Баронг: грозный вид не объясняет роль
Глаза стали круглее, резьба — наряднее. Но прежде чем назвать персонажа злодеем, пришлось узнать историю представления.
Проверенный факт. Балийский Баронг Кет связан с защитным персонажем; маска является частью большого костюма и представления.
Изображение головы не заменяет весь танец и его культурный контекст.
5. Санни: маска как участник ритуальной истории

Санни: маска как участник ритуальной истории
Резчик усилил глаза и рот. Лицо готовилось не к случайному переодеванию, а к своей роли в последовательности сцен.
Проверенный факт. На Шри-Ланке маски санни используются в ритуале Санни-якума, связанном с традиционными представлениями о болезни.
Это описание культурной практики, а не утверждение о лечебной эффективности маски.
6. Олень чам: рога продолжают движение

Олень чам: рога продолжают движение
Олень принёс на сцену ветвистый силуэт. Каждый поворот головы продолжался ещё и линиями рогов.
Проверенный факт. Оленьи маски встречаются в гималайских танцах чам, в том числе в культурных традициях Бутана.
Значение конкретного персонажа зависит от танца; всех рогатых масок объединять нельзя.
7. Ягуар Герреро: пятна стали рисунком

Ягуар Герреро: пятна стали рисунком
Кисть рассыпала чёрные пятна по охристому лицу. Зверь появился без настоящей шкуры — из дерева и краски.
Проверенный факт. В мексиканском Герреро существуют танцевальные маски ягуара, которые могут называться tigre.
Слово tigre в таком контексте не означает, что в Америке живут дикие тигры.
8. Чэггэттэ: дерево не обязано быть гладким

Чэггэттэ: дерево не обязано быть гладким
Резец оставил глубокие складки и неровную улыбку. Маска предпочла выразительный характер без фарфоровой вежливости.
Проверенный факт. Чэггэттэ — карнавальные персонажи швейцарского Лёченталя с резными деревянными масками и меховыми костюмами.
Резьба меняется со временем: традиция не состоит из одного неизменного лица.
9. Панджи: белая маска бережёт спокойствие

Панджи: белая маска бережёт спокойствие
Маска не стала добавлять широкую усмешку. Узкие глаза и маленький рот оставили характер сдержанным.
Проверенный факт. В индонезийском топенге маска принца Панджи часто имеет белое лицо и удлинённые узкие глаза.
Белая краска не делает её маской но: роль и традиция другие.
10. Арлекин: полмаски для целого персонажа

Арлекин: полмаски для целого персонажа
Маска закрыла верх лица и остановилась. Рту и телу оставили достаточно работы для комедии.
Проверенный факт. Арлекин — персонаж итальянской комедии дель арте, связанный с тёмной полумаской и физической игрой.
Рисунок показывает кожаную полумаску отдельно от пёстрого костюма.
У каждого свой характер
У каждой маски есть движение, история и люди, которые знают её роль. Силуэт — начало знакомства, а не вся традиция.